Ghost of Yotei Review : Une suite de samouraïs qui aiguise la lame
Dans le monde du jeu vidéo, les suites se divisent souvent en deux catégories: soit elles recherchent l'innovation pour ouvrir de nouvelles voies, soit elles affinent ce qui a déjà fonctionné. Ghost of Yotei de Sucker Punch penche pour le raffinement, offrant une aventure de samouraï en monde ouvert qui reste proche de la formule de Ghost of Tsushima tout en peaufinant ses combats et en approfondissant son noyau émotionnel. Le résultat est un jeu qui ne réinvente pas le genre mais qui trouve sa force dans sa concentration, avec un mélange d'action tranchante, de design visuel saisissant et d'une histoire ancrée dans la vengeance.
La critique de Michael Higham sur IGN montre comment Ghost of Yotei reste fidèle à ses racines tout en améliorant l'expérience de manière significative. Il souligne le style cinématographique, la profondeur des combats et le renforcement du protagoniste comme autant de raisons de la réussite de cette suite.
Au cœur de Ghost of Yotei se trouve son nouveau personnage principal, Atsu. Alors que le Jin de Ghost of Tsushima était stoïque et réservé, Atsu est ardent, effronté et n'a pas peur de se laisser aller à la soif de sang. La voix et la ressemblance d'Erika Ishii aident à créer une protagoniste plus crédible, qui se sent motivée et imparfaite de manière à se démarquer. L'histoire de vengeance qui la conduit à travers l'Ezo est simple - elle traque les Yotei Six et leur chef Lord Saito, qui a assassiné sa famille - mais l'exécution comporte suffisamment de tension pour que le récit reste captivant.

Ghost of Yotei avait déjà fait parler de lui lors du PlayStation State of Play de juillet, avec une présentation de 18 minutes, révélant de nouvelles armes, des combats raffinés et un style cinématographique s'appuyant sur les fondations de Ghost of Tsushima. Auparavant, PlayStation avait organisé un énorme événement State of Play en juin.
Le décor lui-même est une star au même titre qu'Atsu. Des champs vallonnés de Tsushima à la biodiversité d'Ezo, les joueurs explorent des sommets enneigés, des plaines fleuries et des forêts denses, le tout avec le souci du détail cinématographique propre à Sucker Punch. L'influence d'Akira Kurosawa se fait sentir dans la façon dont les scènes sont cadrées, dans les duels et dans les balades à cheval à travers les champs. Les fioritures artistiques élèvent la présentation de Ghost of Yotei au-delà de l'exploit technique, en lui conférant une personnalité.

L'histoire de Ghost of Yotei trouve un équilibre entre la prévisibilité et des éclairs de génie occasionnels. Bien que l'intrigue de la vengeance suive souvent des rythmes familiers, il y a des tournants mémorables - des flashbacks émotionnels avec la mère d'Atsu, et des compagnons comme Oyuki qui remettent en question la poursuite obstinée de la vengeance d'Atsu. Ces moments apportent de la nuance, bien que le rythme souffre parfois d'échappées abruptes et d'un ralentissement de l'élan. Malgré tout, lorsque le récit propose un duel à un contre un ou une confrontation cathartique, il le fait avec intensité.
Le combat définit Ghost of Yotei, et c'est là que la suite brille le plus. Contrairement au système de posture de Tsushima, Atsu manie plusieurs types d'armes, des doubles katanas à la faucille enchaînée en passant par l'imposant odachi. Chacune d'entre elles a un poids et une stratégie distincts, créant un rythme "pierre-papier-ciseaux" contre les types d'ennemis. Le kusarigama, en particulier, se distingue par sa capacité à contrôler les foules, à briser les boucliers et même à assassiner à distance. Le passage d'une arme à l'autre se fait de manière fluide, récompensant la maîtrise de l'arme par des combats qui passent sans problème d'un style à l'autre.

Ghost of Yotei sortira le 2 octobre. Auparavant, avant le retard de GTA 6, la décision semblait risquée, mais maintenant tout est calme comme un vent d'est.
Cet arsenal est complété par des armes à feu, reflétant le contexte du début des années 1600. Les mousquets et les pistolets à silex permettent de tirer à distance, avec des temps de recharge qui ajoutent de la tension et de l'intérêt. Les bombes fumigènes, la poussière et les améliorations élémentaires ajoutent de la variété aux rencontres, garantissant que les joueurs ne manquent jamais d'options. Le résultat est un combat qui pousse à l'exploration, non pas pour le butin, mais pour le plaisir de tester de nouvelles stratégies.
La furtivité est toujours présente, mais elle joue un rôle secondaire. Des mécanismes familiers - herbes hautes, gardes distraits - la rendent utilisable sans être révolutionnaire. Ce qui l'améliore, c'est l'intégration au combat. Se faufiler pour commettre quelques assassinats avant de lancer une rafale de lames reste une boucle satisfaisante. Yotei ne punit pas l'échec de la furtivité, mais passe naturellement au combat, renforçant ainsi ses véritables points forts.

Les combats de boss et les duels ponctuent l'aventure, exigeant de la précision dans les parades et les esquives. Des mécanismes de parade parfaits, aidés par des équipements tels que l'armure Bounty Master, créent des rencontres à fort enjeu où le timing est crucial. Les affrontements sont également de retour, offrant une tension cinématographique en abattant les ennemis avant de déchaîner le chaos. Ces mécanismes s'appuient sur la fantaisie des samouraïs qui a défini Tsushima, mais l'étendent avec plus de flexibilité et d'intensité.
La progression évite les niveaux traditionnels des RPG et encourage plutôt les compétences par la pratique et la découverte. Les arbres de compétences se développent au fur et à mesure que les joueurs recherchent des sanctuaires et des quêtes secondaires, ce qui donne un sens à l'exploration au-delà des objets à collectionner. Les quêtes optionnelles débouchent souvent sur de nouvelles capacités, de nouveaux équipements ou de nouveaux charmes qui mettent en valeur différents styles de jeu. Cette conception garantit que la croissance est liée au monde plutôt qu'à des chiffres arbitraires.

Les quêtes secondaires ajoutent de la variété, des mystères surnaturels aux chasses aux hors-la-loi, avec parfois des duels difficiles qui poussent les compétences de combat à leurs limites. Certaines quêtes mettent en avant la culture indigène Ainu d'Hokkaido, intégrant les traditions de manière respectueuse dans la construction du monde. Ces touches apportent de l'authenticité et de la richesse à l'environnement, ce qui donne à l'exploration un caractère plus concret.
Ghost of Yotei améliore également la navigation. La mécanique du vent est de retour, guidant les joueurs de manière organique sans encombrer l'écran de marqueurs. Le shamisen d'Atsu introduit des interactions musicales, permettant aux joueurs de découvrir des endroits cachés ou d'augmenter leur santé, liant ainsi le gameplay aux thèmes de la musique et de la famille. Bien que certaines activités de plateforme fassent écho à des tropes de genre familiers, la cohérence de la présentation permet de ne pas avoir l'impression qu'il s'agit d'un remplissage.

Le rythme est soutenu par des zones segmentées qui donnent une impression d'échelle sans pour autant submerger le joueur. La carte est vaste mais n'est pas surchargée, ce qui favorise l'immersion plutôt que la lassitude de la liste de contrôle. Les modes de présentation renforcent encore cette immersion. Le mode Kurosawa est de retour pour une stylisation en noir et blanc, tandis que de nouveaux filtres comme le mode Takashi Miike accentuent le gore et que des options inspirées de Samurai Champloo- ajoutent une touche stylistique. Ces touches reconnaissent les racines cinématographiques de la fantaisie samouraï tout en expérimentant une variété ludique.
Ghost of Yotei ne révolutionne peut-être pas la formule du monde ouvert, mais il l'affine avec précision. Son histoire de vengeance, bien que prévisible, gagne en poids grâce à la caractérisation plus forte d'Atsu et à la texture émotionnelle ajoutée par les compagnons et l'histoire de la famille. Le combat s'enrichit d'armes et d'armes à feu supplémentaires, faisant de chaque rencontre une occasion d'expérimenter. L'exploration récompense la curiosité par une progression significative et des clins d'œil culturels, tandis que les graphismes confirment la maîtrise du style de Sucker Punch.

Le verdict repose sur l'importance que les joueurs accordent au raffinement plutôt qu'à l'innovation. Ghost of Yotei ne prend pas de risques spectaculaires, mais l'accent mis sur la fluidité des combats et la présentation cinématographique lui permet de s'imposer comme une suite. Pour ceux qui ont trouvé leur bonheur dans Ghost of Tsushima, ce successeur offre une expérience plus pointue et plus soignée qui perpétue la fantaisie des samouraïs avec confiance.
Ghost of Yotei aiguise la lame sans la briser. Il s'agit d'une suite qui comprend ses forces et s'appuie sur elles, offrant un protagoniste plus ancré, des systèmes de combat plus fluides et un monde qui reste étonnamment vivant. La nouveauté de son prédécesseur s'est peut-être estompée, mais à sa place se trouve un jeu qui récompense la précision, embrasse le style et s'impose comme l'une des œuvres les plus raffinées de Sucker Punch.
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